Recientemente, tuvimos la oportunidad de adentrarnos en el mundo de nuestra directora creativa de mujer, Eunjoo Kim. Ella nos habló de su inspiración, su proceso creativo y sus prendas favoritas de la colección de primavera.
Eunjoo Kim dando los últimos toques a nuestra sesión de fotos de la primavera de 2020.
¿Cuál es la inspiración de esta temporada?
La colección primavera 20 "East Meets West" está inspirada en estampados asiáticos, el estilo vintage western, la ropa de trabajo utilitaria y una actitud general de "Don't Mess with Texas".

¿Qué aspectos de la cultura influyen en tu trabajo? ¿Cómo te mantienes inspirada para crear diseños nuevos?
Me inspira el estilo urbano, la cultura juvenil, el arte, la música y la belleza. Así es como intento mantenerme al día de lo que ocurre, pero también me gustan los diseños clásicos que no tienen nada que ver con las tendencias. Siempre me ha gustado el punk rock, la ropa informal de hombre y la ropa de trabajo, así que esa es la raíz de mis diseños, pero cada temporada tendrá ideas diferentes según el tema. Sin embargo, viajar es la mayor inspiración, porque es muy importante ver lo que la gente lleva en todo el mundo, así como inspirarse en el entorno.

¿Cómo empezaste en el diseño, y siempre supiste que querías trabajar en la industria creativa/de la moda?
No fui a la escuela de diseño, pero trabajé en Paul Frank Industries como recepcionista hace muchos años, y me dieron una oportunidad cuando se abrió una vacante de asistente de diseño. Todo lo que he aprendido ha sido de forma práctica, y tuve la suerte de contar con varios grandes mentores que me guiaron para ser la mejor diseñadora posible. Siempre me interesaron la ropa y la moda de pequeña, pero nunca pensé que trabajaría en esta industria hasta que estuve en la universidad. Trabajé en una tienda de surf mientras estudiaba, y quería convertirme en representante de ventas, ya que son los que siempre ves en la tienda, ¡y siempre parecían estrellas de rock! Nunca tuve la oportunidad de dedicarme a las ventas, pero decidí que quería trabajar para una de las marcas que teníamos en la tienda porque me encantaba la cultura irreverente del surf y el skate de aquella época, y quería trabajar en un lugar que se alineara con mi estilo de vida e ideales.

¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Tienes ritmos o hábitos específicos que te mantienen concentrada?
Definitivamente sigo una fórmula que empieza con las compras y la recopilación de hojas de inspiración, pero las grandes ideas pueden surgir en cualquier momento. Podría pensar en una idea para el otoño mientras estoy diseñando la primavera. Lo más importante para mí es poder recordar esos momentos "eureka", porque hay MUCHAS ideas todo el tiempo. Mi trabajo es aferrarme a las buenas, las que, con el tiempo, ayudarán a dar forma a toda una temporada para todas las categorías.
Me mantengo concentrada revisando los diseños una y otra vez para asegurarme de que todo se vea bien en conjunto y sea adecuado para la línea. Nunca creo que la primera versión de una colección sea la final y la mejor. Me ayuda tener todos los diseños en una pared junto a mi escritorio para poder mirarlos fijamente y ver cómo se ve la colección en su totalidad. Una pieza individual puede ser increíble, pero si no encaja en la colección, esa pieza increíble puede arruinar toda la línea. Diseñar es un proceso largo y, a veces, estresante, pero sinceramente, es cuando soy más feliz.

¿Cuáles son tus tres prendas favoritas de la colección SP20 y por qué?
1) Chaqueta Detroit Chore – Me encantan las chaquetas de trabajo, y me encanta el lavado de esta.
2) Pantalón Natalia Trouser – Me encanta este estampado clásico actualizado en una moderna silueta de talle alto. Un estilo "tomboy" con un toque punk rock.
3) Camiseta Karlie Baby – Todo el mundo necesita la camiseta de ajuste perfecto, y esta lo es. La mezcla de lino y algodón la hace agradable y fluida.














